Tag: ciencia

  • Concierto por el Bioceno de la Caixa en el Liceu

    Concierto por el Bioceno de la Caixa en el Liceu

    La Fundación ”la Caixa” se une a la celebración del 175 aniversario del Liceu exponiendo en CosmoCaixa la obra Concierto por el Bioceno.

    Durante las temporadas 2021/22 y 2022/23, el Gran Teatre del Liceu celebra la efeméride de su fundación, el 4 de abril del 1847, con un conjunto de actividades participativas por todo el territorio, con el objetivo de compartir todos los años de historia del Teatre con aquellas personas y entidades que, de algún modo, han contribuido a construirla. La primera acción destacada en los actos conmemorativos es Museus i Liceu: una història compartida, un proyecto en red entre los museos de Cataluña y el Liceu. La iniciativa, presentada hoy, se centra en la idea que hay fragmentos de la memoria del Gran Teatre en las entidades culturales de todo el territorio. Partiendo de esta premisa, el Liceu ha invitado a los museos y algunos archivos, colecciones y centros de exposiciones a dialogar con el Teatre a partir de sus colecciones: buscando una obra, pieza o material que reconstruya y documente su historia.

     Centros culturales de toda Cataluña han seleccionado obras de sus colecciones relacionadas con la historia del Liceu que expondrán durante unos meses en sus sedes.
    Centros culturales de toda Cataluña han seleccionado obras de sus colecciones relacionadas con la historia del Liceu que expondrán durante unos meses en sus sedes.

    La propuesta ha sido muy bien recibida y más de cien centros culturales han seleccionado una o varias obras de sus colecciones relacionadas con la historia del Liceu, que expondrán durante unos meses —entre el 15 de marzo de 2022 y el 31 de julio de 2023— en sus sedes.

    Un total de 119 centros culturales de toda Cataluña han seleccionado una o varias obras de sus colecciones relacionadas con la historia del Liceu que expondrán durante unos meses en sus sedes, entre el 15 de marzo de 2022 y el 31 de julio de 2023.

    Concierto por el Bioceno

    La obra expuesta más reciente es el vídeo que se podrá ver en CosmoCaixa sobre el Concierto por el Bioceno, la acción que el artista Eugenio Ampudia llevó a cabo el 22 de junio de 2020 en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, con motivo de la reapertura de su programación después del final del estado de alarma causado por la pandemia. Un concierto para 2.292 plantas como acto simbólico de un cambio de paradigma.

    El artista conceptual Eugenio Ampudia ideó un concierto para plantas como acto simbólico de un cambio de paradigma. Así, un total de 2.292 plantas, el aforo completo del teatro, disfrutaron de la interpretación de la pieza Crisantemi de Giacomo Puccini para cuarteto de cuerda. Como parte de la intervención artística, durante el concierto Eugenio Ampudia llevó a cabo una grabación de la acción en foto y vídeo. Así, se produjeron diversas fotografías de gran formato y un vídeo. Una de las fotografías y el vídeo de la acción artística fueron adquiridas por la Fundación “la Caixa” y actualmente forman parte de su Colección de Arte Contemporáneo. Por su parte, las plantas -con un certificado del artista- fueron donadas a profesionales sanitarios.

  • NEO, programa innovador de la Caixa con ciencia, tecnología y arte

    NEO, programa innovador de la Caixa con ciencia, tecnología y arte

    La Fundación la Caixa pone en marcha NEO, una nueva programación estable en la que convergen diferentes disciplinas científicas y tecnológicas para acercar los grandes retos actuales a través de las prácticas artísticas más innovadoras.

    Cada sesión se centrará en una temática distinta. La primera, la inaugural, será hoy, día 19 de marzo y girará en torno a la geometría.

    CosmoCaixa se convertirá en el escenario de distintas actividades programadas, como el espectáculo de danza de Géométrie Variable; el videoarte, con el mapeo sobre el teorema de la curva de Agnesi, y las proyecciones audiovisuales fulldome de Onionlab.

    NEO

    “Nuevo”, “reciente”, “renovar”, “mirar más allá”, “por descubrir”, el prefiro neo acompañaa todo un mundo de nombres y adjetivos que ponen la mirada en aquello que se transforma, muta y establece diferencias con lo conocido. Las nuevas formas de conocimiento que atraviesan la ciencia, el arte y la tecnología son el eje vertebrador de este nuevo programa de la Fundación la Caixa.

     Axioma, de Onionlab. Prensa Fundación la Caixa.
    Axioma, de Onionlab. Prensa Fundación la Caixa.

    CosmoCaixa acogerá hoy la primera noche NEO, programación estable para público inquieto y amante de las propuestas científicas, tecnológicas y artísticas, en la que se darán cita algunos de los mejores creadores nacionales e internacionales que marcan tendencia en el panorama actual. Las propuestas se realizarán extremando todas las medidas de seguridad con motivo de la pandemia.

    Primera noche NEO

    CosmoCaixa abrirá sus puertas a las 18 horas y acogerá distintas propuestas, con la geometría con protagonista. Las funciones matemáticas y la geometría en particular estarán muy presentes en los actos, como materia prima de las creaciones.

    Alba G. Corral y Desilence, con música de Rob Clouth, proponen una proyección de gran formato sobre una pared del museo. Los pinceles y los lienzos de estos artistas son el código informático y la trigonometría. Un mapeo generativo que homenajea a las grandes científicas de la historia.

     Espectáculo de danza: Labora extracts, de Géométrie Variable.
    Espectáculo de danza: Labora extracts, de Géométrie Variable.

    La compañía de danza Géométrie Variable escenificará la geometría en los cuerpos en movimiento, hipnotizando a los asistentes con sus fascinantes coreografías. La noche se complementará con las proyecciones de Onionlab: viajes de formas y transformaciones geométricas que adquirirán una gran profundidad en la cúpula del Planetario.

    La noche NEO es una nueva forma de acercarse al conocimiento y a la creación científica artística, dando visibilidad a grupos nacionales e internacionales que, a través del arte y la tecnología, abordan cuestiones científicas con un lenguaje radicalmente contemporáneo.

  • Soulmates, la desilusión scifi

    Soulmates, la desilusión scifi

    Cuando leí que Brett Goldstein y Will Bridges, guionista de Stranger Things y Black Mirror, había creado una serie en la que se exploraba cómo un avance científico determinado podía transformar las relaciones humanas tuve claro que tenía que verla. Terminada la primera temporada de Soulmates, solo puedo decir que ha sido una profunda decepción.

    La premisa de Soulmates

    Soulmates parte de un futuro cercano, como Black Mirror, a tan solo quince años del presente, en el que la investigación científica ha descubierto la forma de emparejar a las personas con su “alma gemela” ideal. A partir de ahí, cada episodio profundiza en distintas formas en las que este “Test” influye en la vida de todas las personas del planeta.

    Soulmates, la estafa que no llegó a ser scifi
    Soulmates, la estafa que no llegó a ser scifi.

    Es una premisa muy atrayente y que podría dar mucho de sí, pero el desarrollo que le han dado a través de los seis primeros episodios de la primera temporada es inconsistente, con algunos que son una estafa, como el segundo, el típico thriller que te puedes encontrar en un telefilme de Antena 3.

    Y no es que no haya veces que el cuerpo no te pida tirarte en el sofá y ver la enésima película de una Karen que se quiere vengar de un Ken porque en el pasado le hizo daño, pero cuando te pones un episodio de una serie con una supuesta calidad y te encuentras eso, no puedes evitar pensar que estás perdiendo el tiempo.

    Quizá el error ha sido la cadena que la ha producido, AMC, que no tiene la calidad de BBC o HBO, o quizá es que han estado especialmente vagos a la hora de escribir los guiones.

    Puntos fuertes

    Hay que señalar que no todos los episodios de Soulmates tienen el mismo gancho. El primero, protagonizado por Sarah Snook (soberbia en Succession), constituye una buena apertura. El cuarto, con Nathan Stewart-Jarret (Mis Fits, Utopia), tiene ritmo, es divertido y se deja ver bastante bien.

    Soulmates Mateo y Jonah
    La historia de Mateo y Jonah por lo menos te lleva a sitios inesperados.

    Y el quinto, aunque excesivo, quizá es el que más me ha gustado porque explora una parte oscura de la mente humana y qué ocurriría si una persona con ciertos problemas psicológicos y demasiadas expectativas en el hallazgo descubre que su pareja ideal está muerta.

    Soulmates, la secta
    Hay que reconocer que el episodio de la secta está bien ambientado y tiene su verosimilitud, dada la variedad de cultos que hay en países como Estados Unidos.

    Pero Soulmates no da para pensar tanto como uno cabría esperar tras sumergirse en Black Mirror y se queda a medio camino entre el drama, el romance y el thriller sin entrar lo más mínimo en la ciencia ficción.

  • Terraplanistas en documental. Una estafa de nuevo cuño

    Terraplanistas en documental. Una estafa de nuevo cuño

    Visto el documental Behind The Curve de Netflix sobre los terraplanistas estadounidenses que se han convertido en gurús para muchos, he de reconocer que ha sido tristemente divertido, aunque esta estafa cada vez gana más adeptos y, cuando piensas en el aumento del número de creyentes de este movimiento, se te borra rápidamente hasta la más maléfica de las sonrisas.

    congreso internacional de terraplanistas
    El movimiento ha crecido tanto que hasta han celebrado ya un Congreso Internacional.

    Las estrellas terraplanistas

    En español, la traducción del título (“Tan plana como un encefalograma”) ha sido mucho menos políticamente correcta y ya da a entender lo que se va a ver: la mofa de un grupo de terraplanistas que aprovechan el auge de la ignorancia, por un lado, y el aumento de la incertidumbre a nivel social, por otro, para enriquecerse a costa de una creencia irracional.

    El nivel de ridículo al que llegan estos líderes del movimiento es tal que por momentos todo parece un ‘Celebrities’ de aquellos tan hilarantes que hacía Muchachada Nui. Y es que Mark Sargent llega a inspirar hasta ternura de lo inocente que puede ser.

    Mark Sargent con su madre en casa
    Mark Sargent es el prototipo de señor que, pese a haber crecido económicamente con esta estafa, sigue viviendo con su madre, que reconoce tenerlo “mimado”.

    Porque para este youtuber que vive con su madre en el estado de Washington que desde un punto cercano a su casa se pueda divisar la ciudad de Seattle es una prueba irrefutable de que la tierra es plana: “A la ciencia le está costando enfrentarse a nosotros. […] La razón por la que le estamos ganando a la ciencia es que la ciencia nos saca las matemáticas, pero nosotros le decimos ‘Oye, eso es Seattle’ […] Eso es. Punto. Una imagen vale más que mil palabras”.

    prueba irrefutable de los terraplanistas
    La prueba irrefutable que Mark Sargent ha dado a los terraplanistas.

    Y ya está. Con eso, este tipo delirante, cuyo patetismo personal se retrata de manera hasta cruel a lo largo de todo el filme, ha conseguido más seguidores que muchos científicos de primer orden.

    Lo mismo le sucede a su amiga, la excéntrica Patricia Steere, creadora del podcast “Flat Earth and Other Hot Potatoes” (La tierra plana y otras papas calientes), que, inconsciente de sus propias contradicciones, narra a la cámara que ella es una “luchadora por la verdad” y que hay conspiranoicos que lanzan teorías sobre ella en las que se dicen graves mentiras, desde que es una infiltrada del gobierno hasta que es trans.

    Conspiración sobre la conspiración
    Patricia Steere se ríe de que otros conspiranoicos crean que es reptiliana o asocien las tres últimas letras de su nombre a que trabaje para la CIA, sin percatarse de que ella difunde una teoría exactamente igual de histriónica.

    Los terraplanistas científicos

    Mención aparte merecen los terraplanistas del canal de Youtube Globebusters, cuyo objetivo es comprobar mediante experimentos las teorías de la conspiración. En este caso, se gastan la friolera de 20.000 dólares en comprar un giroscopio láser de anillo para hacer una medición.

    experimento terraplanistas
    El experimento llevado a cabo por estos terraplanistas concluye claramente con la curvatura de la tierra. ¿Habrá dejado de creer en la Tierra plana quien lo ideó?

    El expiloto Bob Knodel, miembro del canal, realiza un primer experimento cuyos resultados arrojan lo contrario a lo esperado por ellos, pero, lejos de aceptarlos, los rechazan y vuelven a la carga con otra investigación de campo con la que se cierra el documental, para risas del público y tremenda tristeza por parte del investigador.

    Una estafa muy jugosa

    Pero, aunque el documental se asemeja mucho a un freak show que recuerda a aquel programa de bullying que hacía en su día Javier Cárdenas y uno siente la tendencia a compadecerse de los personajes, no hay que olvidar que en este caso están haciendo su agosto a costa de la ignorancia de miles de personas en todo el mundo.

    Tristeza y resumen de por que la gente cae en esta estafa
    Y este es el triste resumen de por qué la gente se lanza a creer en esta estafa ideológica, porque todos queremos un propósito en la vida. Y sentirnos parte de algo. Todas estas personas eran outsiders que de repente se sienten importantes y en posesión de una verdad.

    Porque la estafa de los terraplanistas mueve muchas visitas de YouTube que se monetizan, y genera un merchandising muy diverso, que va desde libros y producciones audiovisuales hasta pegatinas, camisetas, mobiliario, etc.

    Merchandising de la estafa de la tierra plana
    Una de las cosas más fascinantes del documental es todo el merchandising que existe en torno a esta idea de la Tierra plana.

    Una de las cosas que más me ha sorprendido ha sido ver que todo esto es relativamente nuevo y que hasta hace unos años apenas eran cuatro los que hablaban de ello, pero de un tiempo a esta parte están creciendo hasta el punto de haber llegado a celebrar un “congreso internacional” a 200 dólares la entrada.

    El que inició la estafa
    El que inició la estafa, que exigía condiciones leoninas para salir en el documental, acusa a los otros de farsantes.

    En España este movimiento, afortunadamente, es mucho más minoritario que en Estados Unidos, pero cada vez es menos raro encontrar terraplanistas en foros de Facebook.

    Aquí queda la cuestión fundamental que, sin embargo, Behind The Curve no plantea: ¿qué se puede hacer contra las pseudociencias? ¿Cómo sacar a un terraplanista de sus ideas?

  • Dalí atómico en CaixaForum Sevilla

    Dalí atómico en CaixaForum Sevilla

    La Obra Social la Caixa y la Fundación Gala – Salvador Dalí han hecho posible que este otoño e invierno se pueda disfrutar en CaixaForum Sevilla de la exposición Dalí atómico sobre el periodo de preocupación y fascinación que pasó Salvador Dalí tras la explosión de la bomba atómica en agosto de 1945, que le llevaría a pintar su famoso cuadro Leda atómica.

    Contexto atómico

    Dalí pinta Leda atómica en su taller de la ciudad californiana de Monterrey, donde se instalan entre 1946 y 1947 tras haber huido siete años antes de la Segunda Guerra Mundial.

    Leda atómica de Salvador Dalí en CaixaForum Sevilla
    Salvador Dalí Leda atómica, 1949 © Salvador Dalí, Fundació Gala-Salvador Dalí, Figueres, 2018

    Hiroshima y Nagasaki tienen un impacto enorme en la obra del artista figuerense, lo que le lleva, no solo a conmoverse, sino también a investigar sobre la física nuclear y a mirar hacia el Renacimiento en un encuentro inaudito con las ciencias.

    Leda atómica constituyó para él y en sus propias palabras, su primera gran obra. Es por esto que, como acto absolutamente extraordinario para el pintor, la presenta en la Bignou Gallery de Nueva York en noviembre de 1947 a pesar de estar inacabada, con el objetivo de que el público pudiese estudiar su técnica de ejecución.

    Dibujo preparatorio de Gala en la exposición de Obra Social la Caixa y Fundación Gala - Salvador Dalí
    Salvador Dalí Dibujo preparatorio para Leda atómica, 1947 © Salvador Dalí, Fundació Gala-Salvador Dalí, Figueres, 2018

    Dicha presentación se acompañó de un libro-manual para artistas, 50 secretos mágicos para pintar, en el que se percibe la voluntad de expresar los procedimientos técnicos y pictóricos, como hicieron en su momento los grandes clásicos renacentistas. La técnica empleada es la de capas sobre el lienzo, que se pueden observar viendo la obra con distintos tipos de luz.

    Detalle de Leda atómica expuesto en Caixa Forum Sevilla
    Salvador Dalí. Detalle de Leda Atómica con luz transferida, fotografía digital infrarroja y luz rasante

    El trabajo preparatorio de la obra, que se muestra también en Dalí atómico, lo realiza a conciencia: croquis, esbozos, fotografías (Gala posando para Leda), calcos, estudios, dibujos previos…

    Exposición Dalí atómico

    La Obra Social la Caixa y la Fundación Gala – Salvador Dalí intentan lograr la inmersión en este periodo “místico nuclear” del artista a través de medios audiovisuales, paneles con información gráfica, elementos manipulables e, incluso, un experimento científico.

    A través del soporte audiovisual se explora el antes y el después que constituyó esta obra para él, así como las obsesiones que tenía con respecto a la proporción áurea y la física atómica.

    En la sala dedicada a su relación con la ciencia (Dalí y la física atómica) se reproduce el fenómeno de los campos de fuerzas mediante un experimento que muestra elementos como los del cuadro en flotación real mediante un sistema de campo de fuerzas activado por electroimán, una auténtica maravilla y originalidad para una exposición de arte.

    Dispositivos manipulables permiten a los visitantes comprender también el concepto de proporción áurea que aplica a la composición de Leda atómica.

    Leda y el cisne

    Leda atómica se enmarca en un momento de Dalí en el que se interesa enormemente por los clásicos. Esto hace que elija el mito griego de Leda y el cisne, al que habían recurrido previamente otros grandes pintores como Leonardo da Vinci y Miguel Ángel.

    Según el mito, Zeus adoptó forma de cisne y sedujo (¿o violó?) a Leda en una noche en la que esta también había tenido relaciones sexuales con su esposo, lo que desencadenó el nacimiento de Helena y Pólus, hijos inmortales de Zeus, y Clitemnestra y Cástor, mortales vástagos de Tíndaro, rey de Esparta y marido de Leda.

    Dalí nunca llegó a desprenderse de esta obra tan importante para él, pues condensa muchos de sus intereses y preocupaciones más íntimas. Por todas estas cuestiones Dali atómico es, sin duda, una exposición indispensable para comprender su obra.

    Triple aparición del rostro de Gala en CaixaForum Sevilla
    Salvador Dalí, Triple aparición del rostro de Gala, c. 1946 © Salvador Dalí, Fundació Gala-Salvador Dalí, Figueres, 2018
  • La Caixa y Cajasol nos muestran la Tecnorrevolución

    La Caixa y Cajasol nos muestran la Tecnorrevolución

    La Fundación Cajasol y la Obra Social la Caixa han puesto en marcha la exposición Tecnorrevolución, una muestra itinerante que recorre distintas localidades de Andalucía, entre las que se encuentran Ayamonte, Moguer, Puente Genil…

    Tecnorrevolución, muestra interactiva

    Tecnorrevolución es una exposición interactiva en la que los visitantes pueden conocer las denominadas tecnologías convergentes (nanotecnología, biotecnología, tecnologías de la información y de las comunicaciones, ciencias cognitivas) a través de la interacción y la experimentación.

    Las sinergias producidas entre todas estas áreas tecnológicas han dado lugar a una revolución que está presente en nuestra vida cotidiana.

    El público podrá observar cómo se mueve una bola con el poder de la mente, cómo se adivina mediante un ordenador la forma de propagarse de un virus o cómo un robot interactúa con nosotros y reacciona a nuestros movimientos.

    El control y la manipulación de la materia a nivel de nanoescala han permitido comprender mejor los sistemas biológicos, descubrir el mundo del conocimiento del cerebro o simular modelos fuera del alcance de la acción humana.

    Y estas novedosas herramientas no solo propician que científicos, médicos o ingenieros puedan estudiar mejor nuestro mundo, sino que fomentan el desarrollo general de la sociedad y abren enormes posibilidades que nuestros abuelos no podrían haber imaginado.

    Robots que imitan comportamientos animales, un simulador de realidad a escala nanométrica, ojos robotizados que siguen a las personas, una máquina que detecta el estado de relajación del cerebro o un instrumento musical que capta movimientos son algunos de los módulos interactivos que se encontrarán las personas que vean esta muestra.

    Tecnorrevolución, exposición revolucionaria

    Tecnorrevolución es una nueva forma de llegar a las personas. Se trata de un espacio itinerante de carácter divulgativo para estimular el conocimiento y crear lugares de encuentro; es una nueva apuesta de la Obra Social la Caixa y la Fundación Cajasol para promover los temas sociales, científicos y culturales.

    Tecnorrevolución se instala en el exterior, en espacios cedidos por diferentes municipios, para conseguir una conexión más directa y enriquecedora con los ciudadanos.

    La exposición se enmarca en la obra social conjunta que impulsan la Fundación Cajasol y la Obra Social la Caixa para desarrollar proyectos sociales y culturales que mejoren la calidad de vida de los andaluces. Residentes y visitantes de estas localidades podremos disfrutar y aprender los aportes de la ciencia y tecnología al progreso y al desarrollo social.